Levy vừa dứt lời sẽ đến Disney tìm người hỗ trợ, khiến các nhân viên hiệu ứng đặc biệt đều hớn hở đứng dậy. Ai cũng rõ địa vị của Disney trong ngành, tổ công tác của họ có thể mang lại sự hỗ trợ rất lớn cho điện ảnh, nên tổ hiệu ứng đặc biệt đối với lần này vẫn rất mong đợi.

Có một ông chủ t��t thật sự là điều tốt cho công ty hiệu ứng đặc biệt. Lời cam kết này của Levy khiến không ít người ở đây đều hài lòng mà bàn tán.

Thật ra, những người này không quá coi trọng thân phận đạo diễn của Levy. Công ty hiệu ứng đặc biệt cũng không hẳn thích tham gia sản xuất điện ảnh. Nếu muốn kiếm tiền, họ thường sản xuất quảng cáo hoặc phim truyền hình nhiều hơn. Những thứ này yêu cầu thấp, sản xuất đơn giản, dễ dàng hoàn thành mà không cần lo lắng bị từ chối. Còn việc sản xuất điện ảnh thì tương đối phiền phức, yêu cầu của đạo diễn cũng khá cao. Đôi khi sản phẩm không làm hài lòng đạo diễn thì phải làm lại. Hơn nữa, khi quay phim, đạo diễn không biết chừng nào lại đột nhiên nảy ra ý tưởng mới, yêu cầu thêm hiệu ứng đặc biệt các kiểu. Những điều này đều khiến nhân viên hiệu ứng đặc biệt cằn nhằn không ngớt, vì vậy, họ chẳng có ấn tượng tốt đẹp gì với các đạo diễn điện ảnh.

Nhưng đối với nhà đầu tư, họ lại có ấn tượng rất tốt. Để công ty hiệu ứng đặc biệt phát triển lớn mạnh, nhu cầu lớn nhất là nghiên cứu và tự sản xuất phần mềm. Trong quá trình sản xuất phần mềm, càng cần cân nhắc nhiều thứ, càng cần thu hút nhiều nhân tài chuyên nghiệp, và tài lực tiêu tốn cũng càng lớn. Đội ngũ kỹ thuật cần một lượng lớn tiền bạc đầu tư để duy trì chi phí nghiên cứu. Nếu không có sự ủng hộ tài chính phía sau, rất dễ xảy ra tình trạng đứt đoạn nguồn tiền. Mà một khi xảy ra vấn đề, đó chính là chắc chắn phải chết.

Các công ty hiệu ứng đặc biệt ở Hollywood thường xuyên đóng cửa cũng không phải chuyện gì mới mẻ. Một dự án phần mềm nghiên cứu thất bại, có lẽ toàn bộ gia sản của công ty hiệu ứng đặc biệt sẽ mất trắng. Trong tình huống này, phía sau có một Đại lão bản chịu chi tiền, ý nghĩa trọng đại.

Đối với chuyện này, họ vẫn rất cảm kích Levy. Trong vô vàn người ở Hollywood, nhân viên hiệu ứng đặc biệt có địa vị thấp nhất, họ thậm chí còn không có công hội riêng, cũng chẳng ai muốn bảo đảm quyền lợi cho họ, họ thường xuyên đối mặt với đủ loại khiển trách. Lần này, họ không thể hoàn thành kế hoạch của Levy, vốn tưởng Levy sẽ còn chỉ trích họ. Nhưng Levy không trách mắng, còn muốn tìm cách cung cấp hỗ trợ cho họ, cũng khiến họ rất cảm kích.

Hơn thế nữa, họ còn hăng hái giới thiệu các kỹ thuật khác cho Levy: "Thật ra, chúng tôi vẫn còn rất nhiều kỹ thuật mới. Chúng tôi đã sử dụng 'mô hình tia sáng tối sáng' do chúng tôi tự nghiên cứu, dùng để tạo cảnh tượng, mọi thứ như sự thay đổi màu sắc, bóng tối, ánh sáng, sương mù, độ ẩm, bụi bặm đều sẽ được cân nhắc. Về mặt quay phim ảo, chúng tôi có thể làm tốt nhất..."

Các nhân viên kỹ thuật vẫn đang giới thiệu. Việc không thể nghiên cứu ra 'thiết bị bắt nét biểu cảm khuôn mặt' từ 'thiết bị bắt nét chuyển động' là thất bại của họ. Tuy nhiên, trên các kỹ thuật còn lại, họ cũng có tiến bộ rất tốt. Vả lại, thiết bị bắt nét biểu cảm khuôn mặt hay bắt nét chuyển động cũng vừa mới xuất hiện, muốn ngay lập tức có thiết bị bắt nét biểu cảm khuôn mặt, nào có dễ dàng như vậy?

"Những điều này các ngươi hiểu rõ hơn ta, cứ làm những gì các ngươi thấy là tốt nhất. Ta chỉ cần hiệu quả của bộ phim. Bên Disney, ta sẽ liên lạc, các ngươi không cần lo lắng. Bộ phim này chúng ta nhất định phải hoàn thành, những phương diện này không thể sai sót."

Levy nghe họ giới thiệu, cũng chẳng có vẻ gì sốt ruột. Việc tiến bộ kỹ thuật có trợ giúp lớn cho sự nghiệp điện ảnh, điều này hắn rất rõ ràng.

Trong khi các nhân viên kỹ thuật vẫn đang thao thao bất tuyệt nói về quá trình chế tác hiệu ứng đặc biệt của mình, một bóng người vọt vào từ cửa, thấy Levy, liền thở phào nhẹ nhõm: "Nick, ngươi ở đây! Lại đây với ta, ta có chuyện muốn nói với ngươi."

"Bob, có chuyện gì vậy?" Thấy vậy, Levy cũng ngăn các nhân viên kỹ thuật lại không cho nói nữa. Hắn tiến lại đón, còn Bob thì kéo hắn rời khỏi căn phòng.

"Còn không phải chuyện sản xuất kịch bản sao... Ngươi không nên quản lý đạo diễn Nolan một chút sao? Ý tưởng của hắn còn nhiều hơn cả Stan Lee, thảo luận kịch bản vẫn chưa kết thúc!"

Bob oán trách, khiến Levy cười khổ. Chính hắn đã cử Bob đi cùng anh em Nolan và Stan Lee thảo luận kịch bản. Dù là Stan Lee hay Nolan, đều không quen thuộc với việc trình diễn sân khấu, về mặt thiết kế lời thoại và biểu diễn tại chỗ, họ không bằng Bob. Tuy nhiên, Levy không ngờ rằng Bob, người vốn được hắn phái đi tham gia thảo luận kịch bản, lại cũng nén một bụng bực tức.

"Anh em Nolan hy vọng thực hiện thay đổi khá lớn, còn Stan Lee thì hy vọng cố gắng bám sát nguyên tác. Thật khiến người ta khó hiểu, một kịch bản điện ảnh thương mại thì có gì để mà viết? Cứ ba phân đoạn cũ rích như thế, thật không biết có gì khó." Bob vừa nói vừa lắc đầu, tỏ ra khá bất mãn với việc tranh cãi kịch bản.

"Ngược lại, ta cảm thấy cách làm của họ rất tốt, việc thảo luận nghiêm túc một chút cũng không phải chuyện xấu." Đối với lời cằn nhằn của Bob, Levy lại tỏ ra khá bình thản.

"Phim siêu anh hùng thì có gì mà nghiêm túc? Chẳng phải nửa đầu siêu anh hùng giằng xé nội tâm đủ kiểu, sau đó một cô gái bị phản diện bắt, rồi kết thúc giằng xé nội tâm đi cứu người, cứu xong thì bỗng nhận ra cuộc sống tươi đẹp biết bao sao?"

Giọng Bob mang theo chút bất mãn, cũng khiến Levy bật cười. Đúng vậy, việc sản xuất kịch bản phim thương mại mà nói thì khá đơn giản, thậm chí có vài người đã tổng kết những điều này thành quy luật. Dù là kiếp trước hay kiếp này, Levy cũng đã xem qua một số cái gọi là "Bảo điển Biên kịch", những cuốn sách hướng dẫn dùng để biên soạn kịch bản. Theo lý thuyết có những thứ này, viết một kịch bản theo đó không khó, Bob cũng có suy nghĩ này. Tuy nhiên, Levy rất rõ ràng: Nolan sở dĩ là một đại đạo diễn, chứ không phải một người tầm thường, cũng chính vì hắn không đi theo những lối mòn này.

Những cuốn sách hướng dẫn này hay những cái gọi là "lối mòn tiết tấu" trong sách, thật ra đều là những tổng kết kinh nghiệm từ các bộ phim thành công của người đi trước. Bất kể cách biên soạn những cuốn sách này thế nào, thật ra tất cả đều chỉ là những lối mòn dùng để viết kịch bản mà thôi. Nếu nhìn kỹ những cuốn sách này sẽ phát hiện, những gì chúng tổng kết chẳng qua là 'làm thế nào để viết một kịch bản bán được tiền' chứ không phải 'làm thế nào để viết m��t kịch bản hay'. Những lối mòn đó, không phải để quay phim hay, mà là để không bị lỗ tiền.

Quả thật, bất kỳ bộ phim nào cũng đều có kinh nghiệm thành công của riêng nó, học tập kinh nghiệm có thể giúp con người tiến bộ. Nhưng, người ta có thể mô phỏng những bộ phim thành công của người khác để tạo ra một tác phẩm tương tự, chứ không thể dựa vào sự mô phỏng đó mà viết ra một tác phẩm vượt trội hơn. Nghệ thuật điện ảnh được gọi là nghệ thuật thứ bảy, một đạo diễn giỏi, một câu chuyện hay phải có tư tưởng của riêng mình, có điều mình muốn thể hiện, mới có thể làm ra một bộ phim hay. Cứ mãi bắt chước người khác, làm sao có thể tạo ra một bộ phim hay?

Những lối mòn này, trước hết không thể giải thích được việc sản xuất phim nghệ thuật. Tiếp đó, vì cứ mãi tuân theo người đi trước, mà không có sự đổi mới và phát triển của riêng mình. Dùng để sản xuất một bộ phim thương mại kinh phí thấp, không mong đợi doanh thu cao trong một tuần thì còn được, nhưng trông cậy vào việc dựa theo bộ này mà viết ra một bộ phim nghệ thuật kinh điển thì không thể nào, và trông cậy vào nó có thể viết ra một bộ phim thương mại lớn có doanh thu phòng vé rất cao cũng không thực tế. Lối mòn của người khác dù có hay đến mấy, cũng chỉ là lối mòn. Một bộ phim hay không thể tạo ra nét đặc sắc riêng, cứ mãi đi theo lối mòn của người khác, làm sao có thể khiến người ta hài lòng?

Ai cũng nói phim siêu anh hùng quay đơn giản, nhưng trong số vài bộ phim thành công, có bộ nào mà không có sự đổi mới của riêng mình? "Người Nhện" tốn rất nhiều công sức để miêu tả cuộc sống khốn khổ của Peter Parker, "Batman Begins" đã nâng cao ý nghĩa của vai phụ, còn "Iron Man" thì bắt đầu khiến nhân vật chính không còn quá chú trọng đến việc giải cứu thế giới. Sự thành công của những bộ phim này, bộ nào mà không có nét riêng của mình? Chỉ học được một tiết tấu mà đã muốn viết kịch bản? Vậy cũng quá coi thường việc sản xuất kịch bản rồi.

Trên thế giới này, điều khó khăn nhất không phải là tổng kết lối mòn thành công của người khác, không phải là mù quáng học theo người khác, mà là bản thân có tư tưởng của riêng mình. Đối với người tầm thường mà nói, tổng kết lối mòn, đi theo con đường cũ của người đi trước là một biện pháp, còn đối với thiên tài, tài hoa nằm trong đầu họ, chứ không phải trong sách vở của người khác.

Nolan ở phương diện này khiến Levy rất hài lòng. Mặc dù hắn là một đạo diễn mới, đối mặt với tác giả nguyên tác lại là m���t nhân vật lớn như Stan Lee, nhưng vì những ý tưởng về bộ phim của chính mình, hắn vẫn dám tranh cãi với Stan Lee. Đây là sự kiên trì của người làm điện ảnh. Chỉ những người làm điện ảnh có tư tưởng của riêng mình và sẵn lòng thực hiện, mới có thể giúp điện ảnh có chút tiến bộ.

"X-Men có thể xem là một tác phẩm Manga, nhưng cũng có thể coi là một tác phẩm khoa học viễn tưởng mềm mại, mang tính đại chúng. Một tác phẩm như thế này, nếu muốn quay thành một bộ phim rập khuôn, kiếm chút tiền thì không khó, nhưng nếu muốn quay thành một bộ phim kinh điển, đạt được doanh thu phòng vé rực rỡ theo đúng nghĩa, thì lại không dễ chút nào. Cứ chờ xem, ta không cho rằng việc chờ đợi là điều tồi tệ."

Bob vẫn còn khá bất mãn, Levy chỉ cười một tiếng, vỗ mạnh vào vai hắn: "Đừng vội, đi thôi, đi cùng ta đến chỗ nhà thiết kế thời trang từ New York hẹn gặp ta. Anh ta đang mang theo người mẫu đến để trình diễn trang phục thiết kế cho bộ phim của chúng ta đấy."

Giới điện ảnh và giới thời trang có thể nói là có mối liên hệ ngàn sợi vạn mối. Bộ phim The Matrix vừa công chiếu không lâu, đã khiến những bộ trang phục bó sát người, áo khoác da, kính đen trở thành trào lưu trong một thời gian. Điều này cũng khiến nhiều người nhận ra, ảnh hưởng của giới điện ảnh đối với giới thời trang vẫn vô cùng lớn. Mà X-Men, với tư cách là một bộ phim đại chế tác, ở phương diện này, đương nhiên cũng mời các nhân sĩ giới thời trang đến thiết kế phục trang.

"Ngươi muốn xem trang phục, hay muốn xem người mẫu? Charlize và Winona đều không ở Los Angeles sao?" Bob nhìn Levy, đối với bạn bè của mình, hắn vẫn rất hiểu rõ.

"Charlize đang quay phim ở bang Maine, Winona thì đi New York đọc kịch bản diễn, họ đều không có ở đây." Levy đáp. "Nhưng bây giờ ta phải lo về võ thuật, hiệu ứng đặc biệt, trang phục, kịch bản, cả âm thanh, âm nhạc, quay phim, mọi thứ chuẩn bị cho bộ phim, ta cũng sắp mệt chết rồi. Đi thôi, chúng ta cũng nên thư giãn một chút, tận hưởng cuộc sống."

Tuyệt bút này độc quyền lưu hành trên Truyen.free, xin quý độc giả thấu rõ.