Vào cuối tháng Hai, bộ phim của Levy chính thức tuyên bố khởi quay tại New York.

Lần khởi quay này đã nhận được sự quan tâm rất lớn, việc quy tụ của nhiều Đại minh tinh như vậy đã thu hút không ít ánh nhìn.

Đây là bộ phim thương mại hóa đầu tiên do Levy đạo diễn. Mặc dù trước đây doanh thu phòng vé các phim của Levy không tệ, nhưng lần này anh lại phải tính đến yếu tố thương mại. Bộ phim được đầu tư 50 triệu đô la, mời đến một dàn Đại minh tinh, đồng thời còn thuê một tòa nhà ở New York, tạm thời cải tạo thành phim trường để quay. Những cách làm này hoàn toàn khác biệt so với các bộ phim kinh phí thấp trước đây của anh. Do đó, buổi khai mạc bộ phim không hề qua loa; tại New York, họ đã tổ chức một nghi thức khởi quay, một mặt là để tuyên truyền, mặt khác là để thể hiện niềm tin của họ vào bộ phim.

Ngay trước thềm Oscar, Levy cuối cùng cũng quyết định bắt đầu quay bộ phim mới của mình. Vào thời điểm này, việc mời được các minh tinh hàng đầu đến quay phim đã chứng minh rõ ràng tầm ảnh hưởng, sức mạnh và tầm nhìn của Levy: trong mùa giải thưởng, anh không bận rộn tranh giành Oscar mà lại chuẩn bị cho một bộ phim mới. Cách làm này có thể coi là một tuyên bố với thế giới bên ngoài: không phải Levy cần Oscar, mà là Oscar cần Levy.

Những bình luận này của truyền thông không biết là để ca ngợi Levy, hay là để Levy chọc tức Oscar. Tuy nhiên, dù họ nói thế nào, những bình luận này vẫn có tác dụng quảng bá cho bộ phim được đặt tên là 'D' này.

Đây là bộ phim Levy dùng để thách thức tài nghệ cao hơn của mình, điều này đã được thế nhân công nhận.

Trong đoàn làm phim, Levy dường như cũng thể hiện quyết tâm của mình. Sau khi đoàn phim chính thức khởi quay, anh liền triệu tập các diễn viên chính và nói chuyện với họ.

"Tôi rất vui khi bắt đầu làm việc cùng mọi người từ hôm nay. Tôi hy vọng trong quá trình quay phim, các bạn có thể làm được ba điều. Đây đều không phải là những việc quá khó, tôi tin rằng với các bạn thì không thành vấn đề."

Mặc dù Levy nói khách sáo, nhưng ai cũng hiểu. Levy vừa vào đoàn đã huấn thị mọi người, thật ra cũng coi như đang nói với mọi người rằng phải tuân thủ. Rõ ràng, anh ấy thực sự có kỳ vọng rất cao đối với bộ phim này.

"Đầu tiên tôi muốn nói, tôi nghĩ mọi người đều biết yêu cầu của tôi: trong đoàn làm phim của tôi, tôi hy vọng mọi người không say rượu, không dùng ma túy. Đây là yêu cầu cơ bản nhất." Khi bộ phim bắt đầu được quay, Levy cũng một lần nữa nhắc lại quy tắc của mình với các diễn viên.

Quy tắc của Levy thì người trong Hollywood ít nhiều cũng biết. Chỉ cần làm việc, anh ấy rất chú trọng hiệu suất, đối với bất kỳ điều gì có thể ảnh hưởng đến tiến độ quay phim, anh ấy đều rất không thích. Tuy nhiên, thông thường mà nói, các diễn viên cũng rất rõ ràng, khi quay phim cho một đạo diễn lớn, cần phải tương đối cố gắng và nghiêm túc, bất kể là người thích rượu hay thích thuốc, đều có thể đợi đến khi quay xong rồi nói. Trừ phi là người có áp lực quá lớn, cũng không ai dùng ma túy trong lúc quay phim. Yêu cầu của Levy, các diễn viên đều có thể chấp nhận.

"Thứ hai, đây cũng là một điều tương đối quan trọng: tôi hy vọng khi quay bộ phim này, tất cả mọi người, khi diễn xuất, nếu có bất kỳ ý kiến gì thì hãy nói cho tôi biết trước. Trong bộ phim này, cần phải thể hiện được sức hút của các bạn. Các bạn cho rằng làm thế nào để thể hiện sức hút của mình tốt hơn, thì cứ nói cho tôi biết."

Yêu cầu này, trước đây Levy chưa từng nói. Những lời này, cũng là khi anh ấy xem kịch bản gốc của "Vô Gian Đạo" mà anh ấy nghĩ đến.

Ở kiếp trước, anh ấy đã nghe nói một vài chuyện, đó là khi kịch bản này được quay, rất nhiều người đã thay đổi nó: ví dụ như chỉ đạo hành động của bộ phim này đã đề nghị hủy bỏ cảnh sĩ quan bị đánh trên lầu, khiến cho sự bộc phát của cái chết sau đó trở nên đáng sợ hơn; còn Huỳnh Thu Sinh, người đóng vai sĩ quan cảnh sát, tự mình thêm vào một câu "muốn nói lại thôi" khi chia ly, khiến bộ phim có thêm một chút biến hóa; Tăng Chí Vỹ, người đóng vai trùm xã hội đen, đoạn đối thoại trong đồn cảnh sát cũng là do anh ấy tự thay đổi. Chưa kể điều quan trọng nhất, ở phần cuối trên sân thượng, trong kịch bản gốc là một cảnh đánh nhau, nhưng Lưu Đức Hoa đã thay đổi thành đối thoại đấu trí, tạo nên một đoạn kinh điển.

Trong bộ phim này, rất nhiều chỗ cũng cần để các diễn viên tự mình phát huy, tự mình tìm ra điểm khác biệt giữa bản thân và người khác, phát huy được sức hút của mình, mới có thể quay phim tốt. Các diễn viên Hong Kong có thể thông qua việc tự bổ sung để làm cho hình tượng nhân vật của mình đầy đặn hơn, các diễn viên Hollywood cũng có thể làm được điều đó. Cứng nhắc sao chép kỹ năng diễn xuất của Hong Kong không phải là cách hay, Levy càng hy vọng là để những diễn viên này tự diễn xuất ra sự khác biệt.

Mà yêu cầu này, các diễn viên ngược lại cũng rất thích chấp nhận: có thể có không gian để tự mình phát huy, dù sao cũng mạnh hơn việc diễn theo kịch bản một cách cứng nhắc.

"Và điều thứ ba, tôi nghĩ mọi người cũng có thể làm được: tôi hy vọng trong suốt thời gian quay bộ phim này, mỗi người trong đoàn đều có thể đối xử bình đẳng với nhau. Tôi không hy vọng có hiện tượng 'tỏ vẻ ngôi sao' trong chúng ta. Đoàn phim của chúng ta có quá nhiều minh tinh, nếu chuyện 'tỏ vẻ ngôi sao' này xảy ra trong chúng ta, vậy bộ phim sẽ không thể nào quay được."

Đây cũng là điều Levy nhất định phải nhấn mạnh, bởi lẽ khi quay phim với một dàn các minh tinh, một trong những điều quan trọng nhất chính là phải chú ý để họ không có thái độ ngôi sao lớn. Levy cũng không muốn vì những chuyện nhỏ nhặt này mà phải đau đầu, anh ấy hy vọng những diễn viên này có sự tự giác. Trước đây khi một đoàn phim chỉ có một minh tinh, anh ấy có thể đ�� mắt đến, nhưng bây giờ một đoàn phim có ba bốn minh tinh, anh ấy không thể nào trông nom hết.

"Xin anh cứ yên tâm, chúng tôi đều là diễn viên chuyên nghiệp."

Đối với lời của Levy, người đầu tiên đảm bảo chính là Brad Pitt. Anh ấy biết Levy nói những lời này là để làm cho bộ phim tốt hơn, và anh ấy cũng biết Levy sẽ rất thích có người hưởng ứng.

Anh ấy cũng quả thực nói được làm được. Sau khi bộ phim khởi quay, trong phim trường, chỉ cần lúc không có việc gì, anh ấy liền giúp đỡ các nhân viên mang vác đạo cụ, làm những việc nặng nhọc, có thể nói là thực sự không có bất kỳ dáng vẻ ngôi sao nào.

Pitt tin rằng, chỉ có như vậy mới có thể khiến Levy có vài phần kính trọng đối với anh ấy.

Anh ấy luôn có một cảm giác: Levy không thích anh ấy, việc tìm anh ấy quay phim chẳng qua là một sự lựa chọn, chứ không phải là sự đánh giá cao đối với anh ấy. Cảm giác này khiến anh ấy ít nhiều có chút không thoải mái, thậm chí khó chịu.

Anh ấy vẫn luôn tự cho rằng mình rất có sức hút, việc người khác không thích mình là điều anh ấy cảm thấy không thể tưởng tượng nổi. Tuy nhiên, đây cũng không phải là vấn đề gì, anh ấy tin rằng, chỉ cần anh ấy cố gắng, anh ấy có thể rất nhanh thay đổi cách nhìn của người khác về mình.

Về phần tại sao lại muốn thay đổi cách nhìn của Levy, điều này cũng không phải là không có nguyên nhân.

Khi vào đoàn phim, Pitt rất nhanh đã phát hiện, nếu không có gì bất ngờ xảy ra, anh ấy có lẽ là nhân vật chính diễn kém nhất trong đoàn.

Đối với điều này, Pitt cũng có chút tự biết mình. So với De Niro, anh ấy không có sự táo bạo đó; một diễn viên sân khấu từng đoạt giải Tony như Liam Neeson, anh ấy cũng không thể sánh bằng. Thậm chí ngay cả Norton, người ra mắt muộn hơn anh ấy, về tài năng diễn xuất dường như cũng vượt xa anh ấy không ít. Anh ấy đã xem diễn xuất của Norton, mặc dù ngoài miệng không nhượng bộ, nhưng trong thâm tâm, anh ấy cũng phải thừa nhận, đây quả thực là một diễn viên cực kỳ thiên tài: có thể chú trọng đến các loại chi tiết trong diễn xuất là điều khó khăn nhất.

Dưới sự so sánh này, bản thân anh ấy không có thiên tài của De Niro, không có kinh nghiệm của Liam Neeson, cũng không có sự si mê và nghiêm túc của Norton, nếu đạo diễn không thích anh ấy, vậy anh ấy sẽ gặp bi kịch. Tuy nhiên, mặc dù bản thân anh ấy không có những điều này, nhưng anh ấy có sự cố gắng của riêng mình.

Anh ấy không muốn sau khi bộ phim ra mắt, khi bốn người đối diễn, bị người ta cho rằng mình hoàn toàn bị lấn át. Làm thế nào để quay tốt hơn, để nhân vật của mình cũng có sức hút, đây là điều anh ấy rất quan tâm.

Mặc dù Levy nói đây là một bộ phim xã hội đen, và trong đoàn phim cũng có người cho rằng là phim cảnh sát và tội phạm, tuy nhiên, Pitt luôn cảm thấy, đây càng giống như là phim điệp viên. Trong phim cần thể hiện trí tuệ rất nhiều, mà việc thể hiện nội tâm nhân vật, là điều cần kỹ năng diễn xuất nhất.

Chính vì diễn xuất có áp lực, anh ấy mới chủ động lấy lòng Levy, hy vọng Levy cho anh ấy một vài lời khuyên, để anh ấy không bị người khác lấn át.

Sự cố gắng của anh ấy dường như cũng có tác dụng, ít nhất, khi anh ấy tìm Levy nhờ giúp đỡ, Levy vẫn rất chân thành với những đề nghị của anh ấy.

"Khi cậu diễn xuất, lúc diễn tốt nhất là khi cậu diễn tả nhân vật này một cách sống động như đời thực. Cậu không thể đóng những nhân vật quá hoang dã, cậu thiếu một loại khí chất thô bỉ. Cậu cũng không thể đóng những nhân vật có khí chất như Clooney, cậu cũng thiếu khí chất thoát tục. Cậu có thể đóng vai những người sống động, phàm là những nhân vật dựa trên hình mẫu người đời thực, cậu đều có thể đóng rất tốt. Đây là điểm xuất phát trong diễn xuất của cậu, chính cậu cần suy nghĩ một chút."

Khi đang bàn bạc về cảnh quay với Levy, Levy cũng đã chỉ ra những điểm anh ấy cần chú ý trong diễn xuất: "Ở phần mở đầu bộ phim, chúng tôi sắp đặt một cảnh quay cho cậu: nhân vật Andy mà cậu đóng, trong trường cảnh sát, cùng các đồng đội chơi bóng bầu dục. Mục đích của cảnh quay này là để làm rõ sức hút lãnh đạo của cậu, cậu có thể cân nhắc tương tác nhiều hơn với các sĩ quan cảnh sát xung quanh, thông qua những tương tác này để phản ánh nhân vật của cậu."

Tên của hai nhân vật chính trong phim, Levy trực tiếp dùng Andy và Tony, nhưng ý nghĩa thì chỉ có anh ấy mới biết. Còn đối với nhân vật cảnh sát Andy do Pitt đóng, Levy đã thêm vào một số tình tiết theo phong cách Mỹ. Chế độ tư pháp của Mỹ và Hong Kong không giống nhau, khi quay phim tự nhiên không thể rập khuôn theo, có một số thứ nhất định phải thay đổi mới có thể hợp lý hóa.

Những đề nghị của anh ấy, Pitt gật đầu chấp nhận.

"Từ chính bản thân cậu mà phát triển, để bản thân cậu thể hiện ra khí chất của một người thành công, chứ không phải mạnh mẽ bắt chước dáng vẻ của người khác. Đây là sở trường của cậu, cậu có thể làm được."

Pitt và Lưu Đức Hoa khác nhau, khí chất của họ có sự khác biệt rất lớn, vì vậy, khi diễn xuất cũng phải chú ý phát triển từ chính bản thân mình. Mặc dù Levy đã có ấn tượng về một nhân vật nào đó trong lòng, nhưng điều này không ngăn cản anh ấy đề nghị Pitt chú ý đến kỹ năng diễn xuất của mình.

Đối với những đề nghị này, Pitt cũng rất nhanh tìm ra cách đúng: việc phát triển từ chính bản thân, tự tin vào mình, để mình tỏa ra sức hút chứ không phải bắt chước người khác, những điều này cũng không phải là rất khó làm được.

"Cảm ơn anh đã hướng dẫn, tôi tin tôi sẽ diễn tốt." Pitt gật đầu, bày tỏ sự cảm ơn với Levy: "Với sức hút của chính mình, tôi rất tự tin."

"Tôi cũng rất có lòng tin, chỉ cần cậu dùng sức hút của mình đúng chỗ, đối với bộ phim mà nói, tuyệt đối là chuyện tốt."

Levy gật đầu, vô tình hay hữu ý nhìn sang hướng khác: ở bên đó, các nữ diễn viên đang chuẩn bị.

Bản chuyển ngữ này, với tất cả tâm huyết, được Truyen.free bảo hộ độc quyền.