(Đã dịch) Chấp chưởng Hollywood - Chương 47: Tranh thủ chống đỡ
Cập nhật lúc 2014-9-10 12:15:03 số lượng từ: 3350
Vào lúc chiếc máy bay lướt qua bầu trời, Levee cùng Bob bên cạnh hắn, đã bắt đầu bàn bạc về kịch bản mới vừa được viết ra và định hình.
"Trong khoảng thời gian gần đây, ta vẫn luôn nghĩ rằng, chúng ta cần bắt tay vào chuẩn bị quay phim điện ảnh rồi." Trên máy bay, Levee bày tỏ suy nghĩ của mình với Bob, "Một thời gian trước chúng ta làm phim truyền hình, chung quy cũng chỉ vì chúng ta cần có được một chỗ đứng vững chắc ở Hollywood. Giờ đây khi đã có được chỗ đứng, ta tự nhiên nghĩ đến việc làm thế nào để tiến xa hơn. Ta vẫn luôn mong muốn quay phim điện ảnh, so với phim truyền hình, điện ảnh mới là điều chúng ta nên theo đuổi, không phải sao?"
Phim truyền hình đã quay được nửa năm, Levee cũng gần như thích nghi với cuộc sống Hollywood. Trong nửa năm này, tỷ lệ người xem của CSI ổn định, cả về tài chính lẫn danh tiếng, đều đã tích lũy không ít. Bởi vậy, Levee trong lòng cũng rục rịch, nung nấu ý định quay phim điện ảnh.
Mặc dù hiện tại họ làm phim truyền hình cũng có thu nhập cao và lợi nhuận tốt, thế nhưng, phim truyền hình so với điện ảnh, chung quy vẫn kém hơn. Xét về mặt lợi ích, phim truyền hình có doanh thu đứng đầu vẫn kém rất nhiều so với phim điện ảnh đứng đầu bảng xếp hạng phòng vé.
Lợi nhuận từ phim truyền hình, nhiều nhất cũng chỉ gấp ba, bốn lần so với vốn đầu tư. Một bộ phim truyền hình đầu tư một trăm triệu đồng, tổng lợi nhuận thu về được ba bốn trăm triệu thì đó đã là lợi nhuận tối ưu. Còn nếu là một bộ phim điện ảnh, đầu tư một trăm triệu, nếu hiệu quả sản xuất tốt, thì thu nhập sẽ vô cùng đáng kinh ngạc. Đối với một bộ phim điện ảnh đầu tư một trăm triệu, ba bốn trăm triệu doanh thu phòng vé là điều tương đối bình thường, không có gì đáng phải kinh ngạc. Hơn nữa, theo thống kê năm 1995, doanh thu phòng vé chỉ chiếm khoảng 30% tổng thu nhập của một bộ phim điện ảnh — và sau thế kỷ 21, tỷ lệ này thậm chí còn giảm xuống dưới 10%.
Sự chênh lệch thu nhập cực lớn giữa hai loại hình này là điều rõ ràng. Chưa kể đến ngoài thu nhập, phim truyền hình ở các khía cạnh khác cũng không bằng điện ảnh.
Nói về sức ảnh hưởng, điện ảnh có thể chiếu toàn cầu, phim truyền hình rất khó có được độ phủ sóng rộng rãi như vậy. Còn xét về mặt nghệ thuật, khi quay phim điện ảnh, đạo diễn có thể căn cứ vào ý tưởng mình muốn thể hiện, những gì mình cần, để sắp xếp góc quay, bố trí cảnh, xây dựng tình tiết. Trong khi quay phim truyền hình, thường phải chiều theo diễn viên, giới hạn thời gian, và cân nhắc nhiều tình huống khác liên quan đến các diễn viên nổi tiếng. Cái nào mang tính nghệ thuật cao hơn, chỉ cần nhìn là rõ. Huống chi, việc sản xuất phim truyền hình, phần lớn thời gian trong nửa năm cơ bản phải ngâm mình trong studio mỗi ngày, không làm được gì khác ngoài việc liên quan đến phim truyền hình. Chu kỳ quay phim, cường độ đầu tư, cũng lớn hơn so với điện ảnh. Làm việc vất vả, thu nhập ít ỏi, hơn nữa danh tiếng còn không bằng — đây cũng chính là lý do tại sao, người làm trong ngành phim truyền hình liều mạng cũng muốn chen chân vào điện ảnh, còn người làm điện ảnh, khi tham gia phim truyền hình, cơ bản chỉ mang tính chất dạo chơi.
"Ta gần đây vẫn luôn nghĩ, nửa năm trước, chúng ta vì muốn vượt qua khó khăn, mới lựa chọn đầu tư vào phim truyền hình. Giờ đây phim truyền hình đạt được thành công ngoài mong đợi, trong tay chúng ta có tiền rồi, các con đường cũng đã mở rộng, chúng ta không nên mãi đắm chìm vào việc làm phim truyền hình nữa. Nếu ngay cả một bộ phim điện ảnh cũng chưa từng quay, thật sự không thể coi là đạo diễn chân chính. Ta cũng nghĩ, nếu có cơ hội, phải chăng nên đi quay phim điện ảnh rồi."
Levee nói chuyện với Bob, lời nói của anh cũng mang ý thăm dò.
Anh muốn biết, Bob và những người khác nghĩ thế nào.
"Ta vừa rồi cũng đang nghĩ, nếu thực sự muốn quay phim điện ảnh, ta nghĩ chúng ta cũng chỉ mới có thể nhận được một khoản đầu tư nhất định mà thôi..." Tuy Bob không trực tiếp từ chối, nhưng qua giọng điệu của hắn, có thể thấy rõ ràng rằng, giờ đây khi đã có tiền, hắn đã trở nên cẩn trọng hơn rất nhiều, "Chỉ là... Niko, thứ cho ta nói thẳng, nếu quay phim điện ảnh, chúng ta cần một kịch bản thật tốt. Nếu chúng ta không có một câu chuyện hay, phim điện ảnh cũng sẽ rất khó thành công. Niko, ta biết gần đây ngươi rất có chí tiến thủ, thế nhưng đừng quá vội vàng. Nếu có thể tìm được một kịch bản tốt trong vòng hai năm, đối với chúng ta mà nói đã là đủ rồi. Hơn nữa, nếu quay phim điện ảnh, chúng ta hiện tại cũng có bản quyền chuyển thể hai bộ tiểu thuyết, như vậy chẳng phải tốt hơn sao?"
Hai năm... Levee nở nụ cười, nhưng không nói nhiều. Điều bộc lộ trong lời nói của Bob, so với nói là cẩn trọng, chi bằng nói là bảo thủ.
Nửa năm về trước, họ còn hai bàn tay trắng. Một nhóm người không có tiền, sẵn sàng liều mạng đánh cược một phen. Họ có thể dùng đủ mọi thủ đoạn, bất chấp mọi giá để làm việc. Nửa năm trước, công ty gần như đã lâm vào đường cùng, làm phim truyền hình cũng tốt, điện ảnh cũng tốt, chỉ cần có lối thoát, họ sẽ làm mọi thứ. Mà hiện tại, họ đã coi như có tiền. Nhưng đáng tiếc là Levee cũng rất hoài nghi, liệu những người bạn của mình có đồng ý đem tiền đi làm phim điện ảnh hay không. Những người thu nhập bấp bênh, sẵn sàng đánh cược cả sinh mạng để làm một công việc mang lại thu nhập triệu đô, họ sẽ nguyện ý. Nhưng với những người đã có thu nhập triệu đô, việc mạo hiểm đầu tư nữa thì lại khó khăn.
Levee cũng biết tình huống như vậy có thể xảy ra, cho nên, anh mới muốn thăm dò thái độ của bạn bè mình rồi mới bắt đầu quay phim điện ảnh.
Bỏ ra nửa năm thời gian, Levee mới khiến những người cộng sự của mình bắt đầu hiểu ngôn ngữ điện ảnh của anh, nắm rõ những kỹ xảo quay phim anh thường dùng, và cách thức kể chuyện trong kịch bản của anh. Điều này rất hữu ích cho việc viết kịch bản, quay phim và mọi công tác chuẩn bị khác. Trình độ của đạo diễn chịu ảnh hưởng từ những người xung quanh mình. Đoàn phim có trình độ cao, đạo diễn sẽ dễ dàng trong việc quay phim; đoàn phim không phối hợp, dù đạo diễn giỏi đến mấy cũng không thể làm nên trò trống gì.
Nếu thành viên trong tổ chức không hỗ trợ mình, phim điện ảnh sẽ rất khó quay được. Trước khi quay phim điện ảnh, điều quan trọng nhất chính là thuyết phục người khác hỗ trợ mình, ở khía cạnh này, tuyệt đối không thể thỏa hiệp.
George Lucas từng nói: Quay phim điện ảnh không phải là một quá trình kiên trì, mà là một quá trình từ bỏ. Trong quá trình quay, đủ loại tình huống ngoài ý muốn đều có thể thay đổi tiến độ làm phim. Có nhiều thứ không thể kiểm soát, ví dụ như thời tiết, ví dụ như tài chính, ví dụ như điều kiện kỹ thuật không đạt được. Những điều này đều rất dễ gây ra sự nuối tiếc. Bởi vậy, theo Levee, nếu muốn giữ được hiệu quả như mong muốn cho bộ phim của mình ở mức độ cao nhất, thì ở những nơi có thể tranh thủ, tuyệt đối đừng từ bỏ. Sự ủng hộ của bạn bè mình là cực kỳ quan trọng.
Việc quay phim điện ảnh, người đầu tiên anh thông báo chính là Alexander. Đối với ý nghĩ này của anh, Alexander đã giơ hai tay đồng ý. Bởi vì Alexander rất rõ ràng, thu nhập mà điện ảnh mang lại, chắc chắn sẽ vượt xa phim truyền hình.
Mystery là một công ty nhỏ. Công ty nhỏ muốn ngẩng cao đầu, vẫn cần cân nhắc việc sản xuất phim điện ảnh, chứ không thể mãi lưu luyến với việc sản xuất phim truyền hình. Các công ty lớn ở khía cạnh này khác biệt so với công ty nhỏ. Colombia, Fox, Disney, họ đều chọn sản xuất phim truyền hình, đó là vì đầu tư điện ảnh có rủi ro thua lỗ nặng hơn phim truyền hình. Dù có thể kiếm được lợi nhuận khổng lồ, nhưng cũng có thể thua lỗ nặng nề. Những công ty lớn này nắm trong tay các Đài truyền hình, họ có kênh truyền thông, có giới truyền thông làm hậu thuẫn, toàn bộ chuỗi công nghiệp đều nằm trong tay họ. Thu nhập mạnh hơn không biết bao nhiêu so với các công ty sản xuất phim truyền hình. Đầu tư tài chính vào sản xuất phim truyền hình, họ có lợi nhuận đáng kể mà không gặp mấy rủi ro, đương nhiên họ sẽ làm như vậy. Còn nếu công ty nhỏ không nghĩ đến việc tự sản xuất phim điện ảnh, chỉ đắm chìm trong thành công của phim truyền hình, cả đời thành thật làm công, thì vấn đề không lớn, nhưng muốn kiếm nhiều tiền thì vô cùng khó khăn. Ngay cả một nhà sản xuất phim truyền hình vàng như Bruce biển lặng yên, cũng phải cân nhắc đầu tư vào thị trường điện ảnh để kiếm tiền, cũng là vì sự khác biệt trong lợi nhuận của hai loại hình này.
Alexander bị thuyết phục một cách dễ dàng, nhưng Bob xem ra, dường như đã có phần an phận với sự an nhàn hiện tại. Cũng may, Levee đã sớm nghĩ kỹ đối sách, nên thuyết phục hắn như thế nào.
"Hai bộ tiểu thuyết kia tạm thời gác lại đã. Ta không quá ưa thích kiểu phim tình cảm thuần túy như 《 Nhật ký tình yêu 》, ta e rằng mình sẽ không thể quay tốt được. Còn 《 Sàn Đấu Sinh Tử 》, muốn chuyển thể thành phim điện ảnh cần kỹ xảo quay phim rất cao, ta e rằng hiện tại mình sẽ rất khó hoàn thành việc quay phim." Trước mặt bạn bè, Levee cũng chẳng hề bận tâm mà thẳng thắn bày tỏ rằng mình vẫn chưa đủ tự tin để quay Sàn Đấu Sinh Tử — nếu chưa từng xem bộ phim Fincher đã quay thì không sao, nhưng trong ký ức còn in đậm hình ảnh bộ phim đó, anh ấy sẽ rất khó để tạo ra phong cách riêng của mình. "Ta đang nghĩ đến một kịch bản khác, nói đúng hơn, là một ý tưởng. Ta cần một người chấp bút kịch bản cho ta — giúp ta một tay đi, thu nhập từ kịch bản này có lẽ sẽ không quá tốt, có điều, ta dám cam đoan, đây tuyệt đối là một kịch bản hay cấp độ Oscar!"
Bob giờ đã có tiền rồi, việc dùng tiền để lay động hắn sẽ trở nên khó khăn. Vậy thì hãy dùng danh tiếng để thuyết phục hắn. Biên kịch phim truyền hình về mặt danh tiếng, thua xa biên kịch điện ảnh. Đối với một biên kịch, còn có điều gì có thể hấp dẫn hơn giải Oscar nữa chứ?
Vừa nói, Levee cũng từ trong túi xách của mình, lấy ra kịch bản anh đã chuẩn bị trong suốt thời gian qua. Kịch bản rất dày, được đóng tập sơ sài, không giống như được chuẩn bị kỹ lưỡng, nhưng có thể thấy rõ, đây là thành quả của quá trình chuẩn bị lâu dài.
Sáng tác kịch bản phim điện ảnh không phải là một quá trình đơn giản. So với kịch bản phim truyền hình, nó còn khó khăn hơn nhiều. Kịch bản phim truyền hình, chỉ cần dùng ngôn ngữ đơn giản để ghi chú thần thái và ngữ khí của nhân vật là được. Dù sao cũng chỉ là phim truyền hình mà thôi, giọng nói nghẹn ngào hay lệ rơi đầy mặt đều biểu thị nhân vật đau khổ, ai sẽ để ý quá nhiều sự khác biệt? Một tuần phải quay một tập, nếu còn yêu cầu quá nhiều, dù biên kịch hay diễn viên có giỏi đến mấy cũng không thể làm được.
Nhưng kịch bản phim điện ảnh lại khác, cần sự cẩn trọng hơn nhiều. Dù có viết sơ sài đến mấy, kịch bản phim cũng phải vẽ ra phân cảnh, vẽ ra bố cục cảnh quay. Đối với điện ảnh, cùng là một cảnh quay, nhưng góc cận, góc xa, hay quay thẳng, đều có sự khác biệt rất lớn. Có lúc, đều là để thể hiện ý đồ của đạo diễn, ống kính rất biết "nói chuyện", những điều này không thể làm qua loa.
Bởi vậy, kịch bản phim điện ảnh nhiều khi trông giống như truyện tranh, chứ không phải là văn bản thuyết minh. Hơn nữa, vì thời gian sáng tác rất dài, và một số kịch bản bị xóa sửa lộn xộn, rất khó đóng tập hoàn chỉnh, nên nhiều khi đều dùng bản thảo, chứ không phải bản in chính thức.
Có lẽ là kịch bản của Levee chuẩn bị rất chu đáo, đã lay động được Bob. Bob ngồi thẳng người, nhận lấy bản thảo của Levee, lật giở từng trang, "Niko, kịch bản này là bản gốc, hay là chuyển thể vậy?"
"Không phải chuyển thể, đây là kịch bản do chính ta sáng tạo. Tên của kịch bản là 《 Cuộc Sống Của Những Người Khác 》."
Đây là bản dịch được thực hiện riêng cho độc giả của Truyen.free.