"Tuyệt đối không thể nào!" Chưa đợi Patrice lên tiếng, Tam tỷ đã kịch liệt phản đối.

"Cành cọ Vàng tuyệt đối không thể trao cho một bộ phim tình cảm thanh xuân mang đậm tính thương mại đến vậy!"

Khương Văn không hề sợ hãi, lập tức đáp trả: "Đó không phải là phim tình cảm thanh xuân gì cả, mà là một bộ phim kịch bản hiện thực chủ nghĩa phản ánh cuộc sống khốn khó của tầng lớp biên duyên! Hai diễn viên chính còn chưa từng hôn môi, tình yêu ư, yêu ngươi cái bánh quai chèo!"

Các vị giám khảo có mặt tại đây, có người bật cười, có người ngạc nhiên.

Khương Văn quả thực có thể ngang ngược càn rỡ, một tình yêu ngây thơ, thuần khiết làm lay động lòng người như thế, sao lại không tính là tình yêu chứ?

Phương Tinh Hà đã đưa vào trong phim rất nhiều chi tiết về sự chung sống, biến nhu cầu được ôm ấp sưởi ấm từng chút một thành tình yêu mơ hồ của đôi nam nữ, khiến bất kỳ khán giả nào không mù lòa cũng phải say mê, rõ ràng đây chính là phim tình cảm thanh xuân.

Ít nhất, cũng có thể quy nạp ra các yếu tố tình yêu thanh xuân.

Patrice cảm thấy đau đầu, vặn vẹo thái dương, lầm bầm vài tiếng.

"Chủ nghĩa hiện thực có, đương nhiên, tình yêu thanh xuân cũng có, điều này không xung đột, vấn đề căn bản vẫn nằm ở kỹ thuật quay phim, nhịp điệu cấu trúc và tính thương mại. . ."

Ngươi không thể chối cãi điều này đúng không?

"Thiếu Em" thiên về thương mại hơn là nghệ thuật, ai có mắt đều thấy.

"Đúng, nó quá thương mại!"

Claude Carrière vô cùng bất mãn với cốt truyện do Phương Tinh Hà biên kịch, mượn chủ đề này mà bắt đầu nói không ngừng.

"SR đã lãng phí một đề tài cực kỳ hay!

Chủ nghĩa hiện thực chân chính là thế nào? Hay là, khả năng lớn nhất để khơi gợi bản chất của nhân tính là gì?

Niệm tìm đến Bắc để được bảo vệ, Bắc đồng ý vì nàng xinh đẹp; người trước trong tuyệt vọng vơ vội lấy một cọng rơm, người sau gặp gỡ trong sự kinh ngạc, tự ti và những cảm xúc phức tạp, xao động.

Sau đó họ sẽ cùng nhau rơi xuống vực sâu —

Trong thế giới thực, Bắc đơn độc một mình, căn bản không thể chống lại lũ lưu manh vô lại thành bang thành phái.

Còn Lai, kẻ nắm giữ tài nguyên, có quá nhiều cách để hành hạ cả hai người.

SR vẫn chưa thoát khỏi ảnh hưởng của Thái Tử Dự, hắn đã thiết kế Bắc, một cô nhi gầy yếu, thành chiến thần!

Nhưng chúng ta đều từng thấy những tên lưu manh tầng lớp dưới cùng, phụ thuộc các băng nhóm ở đầu đường khu ổ chuột, chúng có thể tụ tập hàng chục người bất cứ lúc nào, nếu thực sự muốn ức hiếp cô nhi và học sinh, thậm chí chỉ cần mỗi đêm khuya ném đá vào sân là đã có thể khiến họ không yên ổn.

Niệm và Bắc lẽ ra phải sụp đổ dưới áp lực nặng nề này.

Bắc lẽ ra phải trong lúc bộc phát cảm xúc và cơn giận vì bất lực trút lên Niệm, cưỡng ép nàng quan hệ, cả hai người điên cuồng ân ái trong một hoàn cảnh tràn ngập bi thương và tuyệt vọng.

Ban đầu, Bắc bạo lực, Niệm kháng cự.

Dần dần về sau, Niệm cũng bắt đầu buông xuôi, dấn thân vào trong đó.

Cuối cùng, họ trở về từ cơn điên cuồng trong sự trống rỗng, một người co quắp, một người co ro, ống kính treo lơ lửng từ phía trên giường quay xuống.

Trong hình ảnh đông cứng, ánh mắt Bắc lấp lánh vì chột dạ, nửa thân trên trắng nõn của cô gái không ngừng run rẩy, mái tóc dài chưa từng cắt xõa tung trên chiếc giường lộn xộn.

Và khi họ ân ái điên cuồng lần tiếp theo, Niệm đã cắt tóc ngắn, lại quay một cảnh đặc tả toàn màn hình từ cùng vị trí máy quay, loại lực tương phản và va chạm đó sẽ giết chết khán giả ở tầng cảm xúc sâu nhất!

Sau đó, Niệm vì sự bảo vệ bất lực của Bắc mà cùng hắn rơi vào trạng thái đóng băng.

Bắc sinh lòng oán hận và bực bội, sau đó không thể chịu đựng sự dụ dỗ của Lai, say rượu lên giường cùng Lai, một lần nữa điên cuồng ân ái.

Kết quả là vào một ngày nọ, Niệm cô độc một mình bị Lai sai côn đồ thay phiên vũ nhục suốt cả đêm, chờ bọn côn đồ dương dương tự đắc rời đi, nàng gào khóc trong nhà vệ sinh, mà cùng lúc đó, Bắc trong phim đang trải nghiệm khoái lạc tột độ trên thân thể Lai.

Các người có thể tưởng tượng được lực tác động của cảnh tượng song hành đó không?

Đây mới thật sự là thiếu niên!

Họ bốc đồng và nông nổi, mãi mãi bị hormone và cảm xúc điều khiển!

Đương nhiên, sau đó, Bắc vô cùng hối hận, hắn rất chột dạ khi về nhà, dùng lời nói dối lừa gạt Niệm.

Niệm lạnh lùng nhìn hắn, cuối cùng nở một nụ cười yếu ớt, cũng dùng lời nói dối đáp lại.

Em không sao, em khóc chỉ vì sợ hãi, em quá muốn anh.

Giờ phút này, trong lòng Niệm đã gieo mầm hận thù cực đoan muốn giết chết Lai, trải qua một kế hoạch không mấy kín đáo, nàng dễ như trở bàn tay đẩy Lai xuống lầu — điều này chẳng phải hợp lý hơn việc lỡ tay giết người sao?

Sau đó, nàng tìm đến Bắc, dùng nước mắt và tình yêu làm vũ khí, yêu cầu hắn giúp mình gánh tội thay.

Bắc đương nhiên sẽ do dự, nhưng vào khắc cuối cùng, Niệm thâm tình nói với hắn: Em có thai con của anh, em muốn sinh nó ra.

Trong phòng thẩm vấn, Bắc phấn khởi gánh vác mọi sự dò xét và uy áp, một thiếu niên lớn như hắn còn chưa hiểu được ý nghĩa của sự kéo dài sinh mệnh, hắn chỉ là quá nhập tâm vào vở kịch, coi sự hy sinh của bản thân là một bài kiểm tra mang tính biểu tượng của tuổi trưởng thành.

Còn Niệm, đương nhiên cũng không hề lộ ra một chút sơ hở nào, trải qua bao nhiêu tra tấn như vậy, nhân cách của nàng đã sớm lệch lạc và sa đọa, đánh thức sự thông minh trời phú và sự cứng cỏi của nàng.

Cảnh cuối cùng, lẽ ra phải là Bắc đang ảo tưởng khi chịu án tử hình, Niệm trưởng thành, nắm tay một bé gái xinh đẹp, mỉm cười hạnh phúc.

Sau khi quay phim, bộ lọc trở nên lạnh lùng, Niệm yếu ớt nhưng kiên định bước ra khỏi cổng lớn, tiện tay vứt ra, một tờ giấy bay lượn trong gió.

Ống kính đuổi theo tờ giấy đó, quan sát xuống phía dưới.

Hình ảnh lướt qua cây thánh giá trên bệnh viện, tiếp đó lướt qua con đường, sau đó lại lướt qua phía trên khu ổ chuột, cuối cùng, tờ giấy đó bay về phía khu phố phồn hoa trong thành thị, cách khu ổ chuột một con đường, chậm rãi rơi xuống đất.

Ống kính thu ngắn lại, đối diện với mặt giấy.

Đó là một tờ giấy xác nhận phẫu thuật phá thai!

Đến đây, bộ phim kết thúc.

Còn các bạn, những người bạn của tôi, các bạn sẽ mãi mãi nhớ bộ phim này với sự rung động mạnh mẽ, mỗi lần nhớ lại đều sẽ cảm thấy trái tim có chút co thắt đau đớn.

Bởi vì đây mới thật sự là hiện thực, chứ không phải thứ gì khác đã bị bóp méo!

SR dù sinh ra ở tầng lớp đáy xã hội, nhưng hoàn cảnh sống của hắn quá đơn thuần, căn bản chưa từng chứng kiến nhân tính chân chính, dẫn đến toàn bộ phim cứ như một câu chuyện cổ tích do thiếu niên nhiệt huyết tưởng tượng ra.

Một bộ phim như vậy, làm sao xứng với Cành cọ Vàng chứ?"

"Cái quái gì thế này!"

Khương Văn kinh ngạc há hốc mồm trước phiên bản "Thiếu Em" tăm tối của Claude, chỉ cảm thấy đầu óc ong ong.

Hắn chỉ thích lối tự sự hùng vĩ mang tính ẩn dụ, không nghĩ ra được cốt truyện đen tối đến thế, nhưng nếu cẩn thận phân tích, hắn cũng không thể không thừa nhận ý tưởng của Claude có xác suất hiện thực cao hơn và tính châm biếm sâu sắc hơn.

Steven Soderbergh cũng bị ông ta lôi kéo, có chút hứng thú bổ sung thêm.

"Nếu muốn tiếp tục đào sâu tìm kiếm mặt tối của nhân tính, chúng ta thậm chí có thể thiết kế Bắc đơn thuần, nhiệt huyết, thiện lương hơn nữa, đặt hắn vào một tình cảnh càng vô tội hơn.

Còn Niệm thì do áp lực từ bên ngoài mà dần dần bị vặn vẹo, từ việc lợi dụng hắn có giới hạn ban đầu, biến thành sự chiếm đoạt tham lam không hề giới hạn.

Đối với người trong cảnh tuyệt vọng, quá trình phát triển tâm lý của họ gần như luôn luôn như vậy.

Cứ như thế, khi Niệm hủy diệt Tiểu Bắc hoàn toàn, đồng thời cũng giết chết hoàn toàn con người cũ của mình, nàng sẽ hóa thân thành một mảnh tối tăm mới.

Ngụy Lai là kẻ bắt nạt, chết vì báo thù, và kẻ báo thù lại trở thành nguồn gốc của cái ác mới, giống như một vòng luân hồi vô tận, cảm giác số mệnh này sẽ mang lại cho bộ phim sức công phá mạnh mẽ và giá trị cảnh báo. . ."

"Dừng lại, dừng lại."

Meg Ryan cau mày ra hiệu dừng lại.

"Tôi không thích phiên bản tăm tối của các vị, trong nhân tính luôn có sự ti tiện, nhưng nhân tính không phải chỉ có sự ti tiện.

Các vị cần cân nhắc đầy đủ đối tượng khán giả của bộ phim, "Better Days" là phim dành cho thanh thiếu niên, vậy trong 100 thanh thiếu niên rốt cuộc có bao nhiêu người sống trong môi trường địa ngục như vậy, và có bao nhiêu người sống dưới ánh mặt trời?

Lấy ra vài ví dụ tăm tối rất ít ỏi, thì khác gì với cái kết kiểu mơ mộng của SR?

Ồ, có một chút khác biệt — các vị càng thêm thành kiến và ngạo mạn."

Claude Carrière không hề tức giận, chỉ bình tĩnh trả lời: "Cũng đều là hai thái cực, nhưng trách nhiệm của Cannes là trao giải cho thái cực nghệ thuật hơn, phải không?"

Thật ra lời của ông ta không sai.

Dù là Cannes hay Berlin, giới nghệ thuật châu Âu đều ưu ái mặt tối tăm hơn.

Patrice đưa ra một câu tổng kết đầy triết lý: "Muốn làm cho người ta cười cực kỳ dễ dàng, chỉ cần một trò đùa thô tục cũng có thể, thậm chí càng thô tục càng hiệu quả. Nhưng muốn làm cho người ta bi thương đến tột cùng, lại cần phải nỗ lực quá nhiều đau khổ và cố gắng."

Trong giới điện ảnh truyền hình, hài kịch gần như nằm ở tận cùng của sự coi thường, chỉ có bi kịch mới đủ tính nghệ thuật; đây không phải do ai quy định, mà là độ khó của cả hai quả thực không đồng nhất.

Các vị giám khảo trung lập vì câu nói này mà dao động.

"Quả thực."

"Tôi đồng ý với câu nói này."

Tam tỷ lập tức "rèn sắt khi còn nóng": "Vậy nên, nếu SR càng có khuynh hướng lấy lòng khán giả, thì không cần phải trao giải thưởng lớn cuối cùng cho hắn."

Khương Văn hoàn toàn chết lặng.

Đứng từ góc độ của một đạo diễn, hắn là người không thích nhất việc lấy lòng khán giả.

Quan niệm của chính hắn là "Tôi quay của tôi, các bạn thích hay không thì tùy".

Vì thế hắn không thể từ góc độ này mà phản bác quan điểm của đối phương.

Thế nhưng đứng từ góc độ của một người Trung Quốc, hắn vẫn muốn tiếp tục cố gắng, tranh thủ cho Phương Tinh Hà.

Trong ngành điện ảnh, việc xuất hiện một ngôi sao Tử Vi từ trên trời rơi xuống như vậy không hề dễ dàng, Tiểu Phương lại có tính khí lớn như thế, vạn nhất hắn cảm thấy không công bằng mà không muốn tiếp tục, thì đó sẽ là một tổn thất lớn cho điện ảnh Trung Quốc.

Thế nhưng, bây giờ còn có thể từ góc nhìn nào để tăng tỉ lệ thắng đây?

Giữa lúc đang đau đầu nhức óc, một tia linh quang chợt lóe lên trong đầu hắn, bỗng nhiên nghĩ đến những tuyên truyền rầm rộ trên báo chí quốc tế mấy ngày gần đây.

"Đạo diễn thiên tài Star River đã làm ra bộ phim thanh xuân hay nhất trong lịch sử"

"Vừa có chiều sâu lẫn hy vọng, hòa quyện nỗi buồn và sự an ủi – một cột mốc của dòng phim thanh xuân."

"Lĩnh vực phim thanh xuân – sự thuần khiết không còn là khoảng trống nữa"

. . .

Các thông cáo báo chí cực kỳ nhiều, góc độ cơ bản giống nhau, nên Khương Văn không xem kỹ.

Nhưng bây giờ, hắn chợt nhận ra, đây chính là một lợi thế không thể bỏ qua.

Thế là hắn bình tĩnh mở miệng: "Các vị có phải đã quên rằng, "Thiếu Em" gần như đã nâng tầm phim thanh xuân lên một đẳng cấp khác? Là một tác phẩm kinh điển hàng đầu trong mắt mọi người, ngay khi ra mắt nó chắc chắn sẽ lưu danh trong lịch sử điện ảnh, vì vậy tôi vô cùng tò mò, Cành cọ Vàng rốt cuộc trao cho ai mới có thể thuyết phục công chúng, không đến mức gặp phải chỉ trích lâu dài?"

Tam tỷ đang líu lo không ngừng lập tức im bặt.

Trước đây, phim thanh xuân luôn là đồng nghĩa với sự ngây thơ, kém cỏi, sức ảnh hưởng cực kỳ thấp, thường thì chẳng có giải thưởng cũng chẳng có doanh thu phòng vé.

Nhưng hiện tại, "Thiếu Em" đã chứng minh phim thanh xuân cũng có thể phù hợp mọi lứa tuổi, coi trọng cả chiều sâu và tình cảm, trở thành kinh điển.

Dù là không màng đến cái nhìn bên ngoài, chỉ xét riêng những đóng góp của "Thiếu Em" đối với thế giới điện ảnh, nó cũng xứng đáng nhận được một giải thưởng đủ trọng lượng.

Nếu không, Cannes e rằng sẽ trở thành trò cười, ban giám khảo năm nay, càng sẽ bị đóng đinh vào cây cột sỉ nhục của lịch sử điện ảnh.

"Thôi được rồi."

R��t lâu sau, Patrice chậm rãi mở miệng.

"Hãy tạm gác lại tranh luận về Cành cọ Vàng và Đạo diễn xuất sắc nhất, trước tiên hãy nghĩ về "Uzak", nó xứng đáng với Cành cọ bạc, các vị nghĩ sao?"

Điểm này mọi người đều không có ý kiến gì khác.

Khương Văn không quan tâm giải bạc, chẳng có ai để ý hạng nhì cả.

Vì vậy, trước khi trao giải Đạo diễn xuất sắc nhất, "Uzak" đã được chốt trong danh sách Giải thưởng lớn của ban giám khảo.

Sau đó, chính là vòng cuối cùng, cuộc giằng co kéo dài nhất.

. . .

Cuộc họp kín diễn ra, người ngoài không thể biết, nhưng kết quả của nó, ngay tại buổi lễ trao giải đang được trình diễn.

Khi đạo diễn nổi tiếng người Pháp Luc Besson mang phong thư lên sân khấu, hiện trường một lần nữa khôi phục sự yên tĩnh.

Hắn mở phong thư, liếc nhìn qua, rồi nở nụ cười.

Nhưng vì quá am hiểu tầm quan trọng của việc khơi gợi sự tò mò, hắn không nhìn về phía bất kỳ khu vực nào, mà bắt đầu đọc lời khen ngợi.

"Giải thưởng Đạo diễn xuất sắc nhất này, là để vinh danh công việc đạo diễn cá nhân xuất sắc, tuyên bố với thế giới điện ảnh rằng, bạn đã đạt được những thành tích không thể tưởng tượng nổi ở vị trí này, bộ phim mà bạn quay, đã hoàn toàn thể hiện được thẩm mỹ, kỹ thuật, tư tưởng, và linh hồn của bạn với tư cách là một đạo diễn.

Đến đây, bạn đã có thể xưng là Đại Sư.

Cho đến nay, Cannes tổng cộng chỉ trao giải cho 56 Đạo diễn xuất sắc nhất, trong đó còn tại thế gian chỉ có 37 vị, số người vẫn còn sáng tác thì càng ít ỏi hơn.

Trong số họ, người trẻ tuổi nhất là Matthew Kassovitz, đạo diễn của bộ phim "Hate", khi ông nhận cúp Đạo diễn xuất sắc nhất vào năm 1995, ông trẻ như một đứa trẻ — chỉ mới 28 tuổi.

Trong con đường đạo diễn, đây đã là biểu hiện của một tài năng đủ sức gây kinh ngạc. . ."

Khi lời khen ngợi đến đây, hiện trường trở nên xao động.

Mọi người đồng loạt nhìn về phía chỗ ngồi của Phương Tinh Hà, tiếng kinh ngạc, chửi rủa, ca ngợi lẫn lộn thành một mớ, tạo nên sự hỗn loạn.

Luc Besson thấy vậy, lập tức tăng tốc độ đọc bản thảo.

"Hiện tại, có một vị đạo diễn trẻ tuổi hơn nữa, mang theo một bộ phim mới, trưởng thành đến không giống tác phẩm của một người mới, đến Cannes, mang đến cho chúng ta sự rung động mạnh mẽ và niềm vui như tìm được chí bảo.

Tác phẩm của hắn hùng vĩ nhưng tinh tế, chủ đề sâu sắc nhưng không sa đà vào sự sâu sắc, hình ảnh lạnh lùng nhưng không quá cứng nhắc, cuối cùng bên ngoài kỹ thuật lại còn tăng thêm một luồng khí chất đặc biệt trào dâng cho bộ phim.

Bởi vậy, dù về cấu trúc và kỹ thuật, nó có nhiều tính thương mại và sự thúc đẩy ổn định hơn, nhưng nó vẫn được chúng tôi coi là một bộ phim tác giả đặc biệt.

Phim tác giả là gì?

Là bộ phim mang đậm dấu ấn cá nhân của đạo diễn, người khác không thể quay ra được, hoặc nếu quay ra thì cũng không đúng hương vị.

Cá nhân tôi mà nói, tôi không cho rằng còn có vị đạo diễn nổi tiếng nào có thể làm ra được khí chất của bộ phim này.

Điều này rất đáng nể, ý tôi là, ở cái tuổi như hắn, có thể dùng kỹ thuật và lối tự sự thành thục đến vậy để hoàn thành một tác phẩm xuất sắc đậm chất cá nhân như thế, điều này thật quá thần kỳ.

Vậy nên, Liên hoan phim Cannes lần thứ 56, người đoạt giải Đạo diễn xuất sắc nhất là. . . Các bạn có muốn tôi gọi tên ra không?"

Vào khoảnh khắc mấu chốt, Luc Besson bỗng nhiên đùa giỡn một chút.

Thế là, trong đại sảnh chợt bùng nổ một tràng reo hò đinh tai nhức óc.

"Star River!"

Trong bầu không khí như vậy, Luc Besson sau đó tiếp lời, đầy xúc động hô vang tên tiếng Trung của vị đạo diễn xuất sắc nhất —

"YES! Phương! Tinh! Hà!"

"Chúc mừng bạn nhận giải, Đạo diễn xuất sắc nhất trẻ tuổi nhất Cannes, Đạo diễn xuất sắc nhất của ba Liên hoan phim lớn châu Âu trẻ tuổi nhất toàn thế giới, và Đạo diễn xuất sắc nhất của liên hoan phim hạng A trẻ tuổi nhất trong lịch sử điện ảnh từ khi ra đời!"

Phương Tinh Hà đứng dậy giữa tiếng vỗ tay và reo hò, chưa kịp bước đi bước đầu tiên, cảm giác rung động từ dưới chân đã lan tỏa khắp toàn thân, mang đến cả nỗi sợ hãi lẫn sự phóng khoáng.

. . . . Cảm tạ tri kỷ đã tìm đến đây, nơi bản dịch tinh hoa này được gìn giữ, độc quyền trên truyen.free.