"Vị Ương, công ty bên kia đã đồng ý, sẽ không yêu cầu cậu tìm nhạc sĩ Nhật khác nữa, những ca khúc tiếng Nhật của ban nhạc các cậu cứ tự mình sáng tác đi."

"Tuy nhiên, sau khi sáng tác xong, cần mang đến công ty để mọi người cùng họp bàn thảo luận rồi mới quyết định có sử dụng hay không, vì đây là lần đầu tiên c���u thử sức với ca khúc tiếng Nhật nên vẫn cần thận trọng."

Hai ngày sau, Diệp Vị Ương quả nhiên liền nhận được hồi âm của Liễu Vân Tình.

Công ty không còn kiên trì muốn tìm nhạc sĩ để viết ca từ tiếng Nhật cho ca khúc của cậu, mà đồng ý cho phép cậu tự mình sáng tác ca khúc tiếng Nhật.

Chỉ là, sau khi sáng tác xong, bộ phận âm nhạc của công ty cần tổ chức một cuộc họp để thảo luận, sau đó mới quyết định có sử dụng hay không.

Đây cũng là điều bình thường.

Bình thường, khi ca sĩ muốn phát hành ca khúc hoặc album thì cũng cần thảo luận với công ty, cuối cùng mới có thể quyết định có phát hành hay không, không thể nào ca sĩ muốn phát hành ca khúc gì là có thể tùy tiện phát hành ca khúc đó.

Đương nhiên, điều này chỉ áp dụng cho album chính thức, còn nếu là những ca khúc hát trong các chương trình thông thường, hoặc sáng tác tạm thời thì lại không thành vấn đề.

Nhưng album tiếng Nhật mà ban nhạc Không Đóng Cửa lần này cần chuẩn bị lại là để tiến quân vào thị trường Nhật Bản, việc này không thể qua loa được. Công ty cũng sẽ đầu tư một khoản tài chính khổng lồ, nên không thể nào ngay cả khâu kiểm duyệt cũng không có, rồi để Diệp Vị Ương tùy tiện sáng tác và thu âm bài hát.

Diệp Vị Ương cũng có thể lý giải.

Sau khi nhận được hồi âm, anh liền chính thức bắt tay vào sáng tác, và cân nhắc xem nên mang đến những ca khúc nào.

Trước mắt anh không vội vàng cân nhắc tất cả các ca khúc trong album đầu tay.

Anh chỉ cần tập trung cân nhắc những ca khúc sẽ hát trong Lễ hội nhạc rock Katonah sắp tới là được.

Nếu thời gian biểu diễn trong lễ hội âm nhạc lần này là 20 phút, thì hẳn là phải dành ra 1-2 ca khúc tiếng Nhật để biểu diễn.

Ca khúc « Yakimochi (ăn dấm) » chắc chắn phải được chọn, hơn nữa còn phải hát cùng phiên bản tiếng Trung của « Gió nổi lên rồi ». Theo cách này, khi tham gia lễ hội âm nhạc, khán giả Nhật Bản sẽ cảm nhận được sự tâm huyết của ban nhạc Không Đóng Cửa, cùng với sự thú vị của một ca khúc hai phiên bản.

Ngoài ca khúc này ra, còn cần chọn thêm một ca khúc tiếng Nhật nữa.

Hơn nữa, tốt nhất còn phải là nhạc rock.

Mặc dù Lễ hội nhạc rock Katonah hiện nay đã không còn bó buộc mình trong thể loại Rock, mà còn mời các nghệ sĩ, khách mời thuộc các phong cách khác như nhạc điện tử, nhưng suy cho cùng, tên của lễ hội âm nhạc này vẫn là "Rock".

Ban nhạc Không Đóng Cửa lại tham gia lần đầu, hơn nữa kế hoạch tiến quân Nhật Bản lần này cũng chủ yếu tập trung vào Rock.

Diệp Vị Ương một mình nhốt mình trong phòng, rồi bắt đầu suy nghĩ.

"Tiếng Nhật. Rock."

Cũng không phải là không có, Diệp Vị Ương liền lập tức nghĩ đến vài ca khúc.

Lựa chọn đầu tiên đương nhiên là những ca khúc của ZARD, ban nhạc hoạt động xoay quanh giọng ca chính Sakai Izumi.

Với tư cách là một ban nhạc rock đỉnh cao của Nhật Bản, từng bán được 3 triệu album ở kiếp trước, những ca khúc của họ chắc chắn vẫn sẽ vang dội ở kiếp này.

Thế nhưng, Diệp Vị Ương lại nghĩ đến một ca khúc khác.

Một ca khúc mà thế hệ 9x bọn họ đã nghe từ nhỏ đến lớn, ghi dấu ấn sâu đậm trong lòng, chỉ cần đoạn nhạc dạo vừa cất lên, họ sẽ ngay lập tức được kéo về tuổi thơ.

«Butter-Fly »!

Là ca khúc chủ đề do Wada Kouji sáng tác cho phần đầu tiên của « Digimon ».

Khi ca khúc mở đầu này cất lên, dường như lại đưa người ta trở về tuổi thơ, khi còn bé ngồi xổm trước màn hình TV chiêm ngưỡng những sinh vật cổ đại tiến hóa đầy phấn khích.

Nếu phải kể ra một danh sách ca khúc hồi ức tuổi thơ của Diệp Vị Ương, thì ca khúc « Butter-Fly » này chắc chắn sẽ đứng đầu tiên, thậm chí còn để lại ấn tượng sâu sắc hơn cả ca khúc chủ đề của « Slam Dunk ».

Có lẽ là vì khi còn bé anh có một chấp niệm sâu sắc về việc không thể trở thành đứa trẻ được chọn.

Anh nhớ hồi còn học tiểu học, mỗi ngày sau khi tan học về nhà, anh lại canh chừng trước TV để xem « Digimon » đúng giờ!

Phần đầu tiên của Digimon gần như gói trọn toàn bộ ký ức tuổi thơ của anh.

Thái Nhất dũng cảm, kiên nghị nhưng đôi lúc hơi bốc đồng, cùng với những người bạn Digimon của cậu ấy, đã bao lần là đối tượng mà Diệp Vị Ương mơ ước được hóa thân vào trong tuổi thơ. Khi ấy anh còn chẳng hiểu gì về cái gọi là hóa thân, chỉ biết mình vô cùng muốn trở thành một đứa trẻ được chọn, để đến thế giới kỳ ảo ấy mà chiến đấu.

Đặc biệt là khi các nhân vật chính rút huy hiệu ra để Digimon tiến hóa, đồng thời tiếng ca của nhạc nền tiến hóa « Brave Heart » vang lên, Diệp Vị Ương sẽ ngay lập tức cảm thấy nhiệt huyết sôi trào.

Đó hẳn là trải nghiệm "bùng cháy" sớm nhất của anh.

Chỉ tiếc, ca khúc tiến hóa của Digimon « Brave Heart » lại không được xem là một ca khúc nhạc rock theo ý nghĩa truyền thống. Để phù hợp với khái niệm "kỹ thuật số", ca khúc này đã thêm vào rất nhiều yếu tố điện tử.

So với ca khúc chủ đề « Butter-Fly », chất Rock vẫn kém xa.

Đương nhiên, Diệp Vị Ương muốn chọn ca khúc « Butter-Fly » này, cũng không chỉ vì kỷ niệm tuổi thơ của riêng anh.

Nếu bỏ qua việc ca khúc này là nhạc chủ đề của « Digimon ».

Và chỉ tập trung vào phần ca từ và giai điệu của nó, thì ca khúc « Butter-Fly » này hoàn toàn có thể được ca ngợi là một tác phẩm xuất sắc.

Đầu tiên, ca khúc này vô cùng sôi động và bùng nổ. Cảm xúc luôn được giải phóng từ đầu đến cuối, ngay cả đoạn nhạc dạo cũng là những âm thanh guitar điện mạnh mẽ, dồn dập. Cả ca khúc không hề có một điểm lắng đọng nào, mà là một ca khúc sảng khoái từ đầu đến cuối.

Hơn nữa, phong cách Rock của cả bài hát này không hề có cảm giác ồn ào, hỗn tạp hay gượng ép, ngược lại vô cùng nhẹ nhàng và trong trẻo.

Nhịp điệu nhanh cùng cách thể hiện dần dần tăng cường tạo nên hiệu ứng bùng nổ.

Âm nhạc không biên giới, được thể hiện rõ ràng hơn bao giờ hết qua ca khúc này.

Dù cho không hiểu tiếng Nhật, chỉ cần nghe ca khúc này, người ta sẽ vô thức được khích lệ và cảm nhận sâu sắc rằng đây là một ca khúc nói về việc theo đuổi ước mơ.

Giống như khi Diệp Vị Ương còn là một cậu bé mười một, mười hai tuổi, nghe ca khúc này cũng có thể cảm nhận được sự truyền cảm hứng tương tự.

Tiếp đến, phần ca từ của ca khúc này cũng được viết cực kỳ hay.

Diệp Vị Ương kiếp trước mặc dù không nghe quá nhiều ca khúc tiếng Nhật, nhưng ít nhiều cũng có gần trăm ca khúc anh yêu thích.

Nhưng trong số đó, những ca khúc khiến anh phải nghiêm túc tìm hiểu ý nghĩa ca từ và có thể ghi nhớ, thì chỉ có vài bài ít ỏi!

Đa phần các ca khúc khác anh chỉ nghe giai điệu là chính, ví dụ như « Renai Circulation », « Vứt Hành Ca », dù đã nghe và lặp đi lặp lại trong một thời gian dài, nhưng thực sự anh chưa bao giờ có ý định tìm hiểu ca từ của chúng.

Nhưng với « Butter-Fly », thì Diệp Vị Ương đã từng thực sự tìm hiểu kỹ từng câu từng chữ trong bản dịch ca từ của nó.

Đồng thời bị ca từ ấy lay động, thậm chí còn ghi nhớ chúng.

Chỉ riêng đoạn điệp khúc mà vô số người ghi nhớ sâu sắc nhất, có thể khơi gợi ký ức mạnh mẽ nhất cũng đủ để nói lên tất cả.

[ Dù đối mặt ngày mai vô định cũng muốn dũng cảm phiêu lưu ] [ Đằng sau những giấc mơ kéo dài vô tận ] [ Xuyên qua thế giới lạnh lùng vô tình ] [ Đừng để bản thân bị đánh bại ] [ Ký ức tươi đẹp của cậu sẽ tiếp thêm cho tớ sức mạnh ] [ Tin rằng tình yêu sẽ chẳng bao giờ dừng lại ]

Khi dịch từ tiếng Nhật sang tiếng Trung, ít nhiều sẽ mất đi một phần vẻ đẹp vốn có của ca từ gốc, nhưng chỉ với một bản dịch tương đối thẳng thắn như vậy, người ta vẫn có thể cảm nhận được niềm tin và cảm giác muốn dũng cảm theo đuổi ước mơ mà ca khúc muốn truyền tải.

Điều này cũng vô cùng phù hợp với định vị phong cách hiện tại của ban nhạc Không Đóng Cửa, đó chính là "Thanh xuân và Truy Mộng"!

Dù nhìn từ góc độ nào đi nữa, ca khúc « Butter-Fly » này đều rất thích hợp để biểu diễn tại Lễ hội nhạc rock Katonah.

Truyện được biên tập độc quyền và thuộc bản quyền của truyen.free.