Bài "Trăm ngàn lần", chưa đầy bốn phút, đã nhanh chóng được trình bày xong.

Thế nhưng, dư âm chấn động mà ca khúc này mang lại cho khán giả tại trường quay không hề tan biến theo tiếng nhạc dứt.

Đối với phần lớn khán giả thông thường, họ cảm nhận được ý cảnh đẹp từ ca khúc này, đồng thời thấy rất hay, không rõ vì sao, nhưng tóm lại là rất thích.

Còn đối với các vị giám khảo, sự tác động mà ca khúc này mang lại cho họ không hề đơn thuần như thế.

Côn Ngôn rất hài lòng với phần ca từ của bài hát. Từ góc độ văn học Hán ngữ, những phân tích về ca từ mà anh ấy đưa ra thực chất không phải điều dễ khiến các giám khảo khác cộng hưởng.

Dù sao, họ không làm trong lĩnh vực văn học, nên thật sự không thể chỉ nghe Diệp Vị Ương hát một lần mà đã có thể hiểu sâu sắc đến vậy để phân tích ca từ.

Côn Ngôn nói nhiều như vậy, nhưng thực ra, bao gồm cả Chu Thính, các giám khảo khác đều là hoàn toàn không hiểu nhưng biết chắc là rất ấn tượng.

Thế nhưng, phần phối khí của bài "Trăm ngàn lần", họ lại hoàn toàn hiểu!

Diệp Vị Ương vừa hát xong, Mai Lan liền vội vàng hỏi: "Thầy Diệp, có phải thầy đã loại bỏ tất cả nhạc cụ phương Tây rồi không?"

Diệp Vị Ương cười gật đầu: "Bài hát này tôi đã sắp đặt rất nhiều nhạc cụ cổ điển Hoa Hạ, nhưng để tránh cảm giác quá cổ điển, tôi đã thêm vào nhiều hiệu ứng âm thanh điện tử, làm dịu bớt sắc thái cổ điển, t���o cảm giác hiện đại và thịnh hành hơn. Chắc chắn khán giả sẽ dễ dàng đón nhận bản phối khí này hơn."

Trong toàn bộ phần nhạc đệm của bài "Trăm ngàn lần", không một tiếng đàn piano, guitar, violin hay dương cầm – những nhạc cụ phương Tây quen thuộc – vang lên, mà chỉ có hoàn toàn nhạc cụ cổ điển Hoa Hạ.

Là nhịp điệu chủ đạo xuyên suốt cả bài, "Trăm ngàn lần" vẫn có một tuyến trống vang lên!

Thế nhưng, điều khiến Mai Lan và mọi người kinh ngạc là tuyến trống này không phải bộ trống thông thường!

Mà là một âm thanh tổng hợp điện tử đơn thuần!

Dù nghe rất có tiết tấu, nhưng đó chắc chắn không phải tiếng trống thật hay trống điện tử được đánh ra, mà chỉ là âm thanh tổng hợp điện tử tạo ra bằng phần mềm.

Ngoài loại âm thanh tổng hợp giống tiếng trống này, bài "Trăm ngàn lần" còn sử dụng rất nhiều âm sắc mô phỏng khác, ví dụ như tiếng va chạm thủy tinh trong trẻo, tiếng "ào ào ào" trong trẻo như từ đàn hạc, các loại âm sắc mô phỏng lách tách, cùng tiếng giọt nước đầy nhịp điệu...

Bài hát này được phối khí gần như hoàn toàn bằng cách dung hợp các âm thanh mô phỏng điện tử với nhạc cụ cổ điển Hoa Hạ!

Điểm kỳ diệu nằm ở chỗ đó!

Ở phần điệp khúc chính, hầu hết các giai điệu đều được tạo ra bằng âm sắc mô phỏng điện tử, khiến bài hát này mang đậm hương vị "hiện đại".

Nếu như Diệp Vị Ương vừa loại bỏ tất cả nhạc cụ phương Tây, vừa trực tiếp dùng nhạc cụ cổ điển Hoa Hạ để phối khí cho toàn bộ giai điệu của bài hát, thì ca khúc sẽ mang đậm "cổ vận".

Đó không phải là một điều tồi tệ, nhưng chắc chắn sẽ trở thành một ca khúc mà phần lớn khán giả thông thường rất khó thích ứng.

Vì sao âm nhạc cổ điển, dù là cổ điển Hoa Hạ hay cổ điển cổ điển phương Tây, vẫn luôn chỉ có một nhóm khán giả tương đối nhỏ, đều là một nhóm người ít ỏi yêu thích?

Chẳng phải vì âm nhạc cổ điển, so với âm nhạc thịnh hành, không đủ thông tục đó sao?

Trong thời đại mà âm nhạc thịnh hành mỗi năm đều xuất hiện phong cách mới, bản phối khí mới, kỹ thuật điện tử mới, tai của công chúng đã sớm quen với những ca khúc thịnh hành đơn giản, dễ nghe.

Nếu lại bắt họ quay lại nghe một bài nhạc hoàn toàn được hòa tấu bằng các loại nhạc cụ như tiêu, đàn tranh, sáo, tỳ bà, thì dù cho tính âm nhạc của bài hát đó có cao đến đâu, cảm giác không thích ứng và không quen thuộc chắc chắn sẽ xuất hiện và chi phối suy nghĩ của họ.

Trước khi Diệp Vị Ương hát, khi anh nói muốn giới thiệu một ca khúc mang âm hưởng thanh điệu cổ điển, Chu Thính còn chút lo lắng nếu anh ấy quá chú trọng yếu tố cổ điển, sẽ tạo ra hiệu ứng bác học mà ít người thấu hiểu, thì sẽ là một sự phí hoài.

Giờ nghe xong rồi, Chu Thính tự giễu cười một tiếng.

Anh ấy hoàn toàn đã lo lắng thừa thãi.

Diệp Vị Ương không những không trở nên cao siêu khó hiểu, mà ngược lại, trong một ca khúc rõ ràng mang âm hưởng thanh điệu cổ điển, anh đã khéo léo lồng ghép một lượng lớn âm thanh mô phỏng điện tử mà chỉ nhạc pop hiện đại mới sử dụng được!

Chính những âm thanh mô phỏng điện tử làm chủ đạo giai điệu này đã khiến sắc thái thanh điệu cổ điển của "Tr��m ngàn lần" không quá nồng đậm, hay nói cách khác, thanh điệu cổ điển được thể hiện qua âm sắc điện tử, khi nghe lại không hề mang cảm giác cổ điển!

Hiệu quả của việc này rất rõ rệt!

Ít nhất, tất cả khán giả tại trường quay sau khi nghe xong ca khúc này, hoàn toàn không có cảm giác mình đang nghe một bản nhạc đậm chất cổ điển!

Ai cũng thấy đây là một ca khúc rất "thịnh hành"!

Hơn nữa, bài hát có độ nhận diện cao, thuộc loại nghe một lần là nhớ mãi. Với bản phối khí đặc biệt này, lần sau chỉ cần nghe thấy, lập tức có thể nhận ra ngay là "Trăm ngàn lần"!

Chỉ riêng việc có thể biến thanh điệu cổ điển trở nên thịnh hành, thông tục hóa đến vậy, trình độ phối khí của Diệp Vị Ương thực sự khiến người ta phải kinh ngạc không thôi.

"Trình độ phối khí của thầy Diệp Vị Ương thực sự rất xuất sắc, đã kết hợp một cách hoàn hảo nhạc cụ cổ điển Hoa Hạ với các hiệu ứng âm thanh chỉ có thể tạo ra bằng phần mềm sản xuất âm nhạc."

"Bài 'Trăm ngàn lần' vừa có sức hấp dẫn của âm nhạc cổ điển Hoa Hạ, lại vừa mang phong vị đặc trưng của âm nhạc đại chúng hiện đại. Tôi nghĩ đây chính là âm nhạc mà 'Người Truyền Xướng Quốc Phong' vẫn luôn tôn vinh."

"Việc kết hợp cổ điển và hiện đại đã giúp nền văn hóa rực rỡ nghìn năm của Hoa Hạ một lần nữa tỏa sáng trong thế kỷ mới, thông qua hình thức âm nhạc thịnh hành!"

"Thầy Diệp Vị Ư��ng đã làm rất tuyệt!"

Là đại sư âm nhạc truyền thống Hoa Hạ Từ Gia Kỳ, từ trước đến nay ông luôn vô cùng tôn trọng các nhạc cụ truyền thống của người Hoa, và luôn tin rằng chỉ cần sử dụng chúng, vẫn có thể tạo ra những ca khúc thịnh hành được người hiện đại yêu thích.

Màn trình diễn của Diệp Vị Ương hôm nay đã khiến ông hài lòng tột độ, không còn gì để chê. Bài "Trăm ngàn lần" hoàn toàn sử dụng nhạc cụ cổ điển Hoa Hạ cùng một chút hiệu ứng âm thanh điện tử để phối khí, không hề dùng bất kỳ nhạc cụ phương Tây nào, mà vẫn vô cùng cuốn hút!

"Phải nói tôi cũng từng nói rồi, trong số các tác giả viết lời ca khúc phong cách Trung Hoa, Diệp lão sư, tôi tin rằng anh là số một của làng nhạc Hoa ngữ hiện tại, không ai có thể sánh bằng!" Côn Ngôn thậm chí còn trực tiếp trao cho Diệp Vị Ương một lời khen ngợi tột đỉnh.

Từ tận đáy lòng, anh ấy cho rằng ca từ của Diệp Vị Ương là đỉnh cao nhất trong giới âm nhạc Hoa ngữ hiện tại.

Các ca khúc thịnh hành khác thì không nói, nhưng riêng mảng ca khúc phong cách Trung Hoa này, tuyệt đối không thể tìm ra ai viết hay hơn anh ấy.

Diệp Vị Ương cũng rất thản nhiên gật đầu, vẻ mặt tươi rói đón nhận.

Nói thật, anh ấy cũng nghĩ như vậy.

Thực sự, ở thế giới này, trong mảng viết lời ca khúc phong cách Trung Hoa, chưa có tác giả nào đạt đến tầm cỡ như Phương Văn Sơn. Vậy nên, với Diệp Vị Ương, người nắm giữ cả Phương Văn Sơn lẫn Hứa Tung, ngôi vị số một này thật sự vững chắc.

Chỉ có điều hoài bão của anh ấy không dừng lại ở đó. Đây chỉ là lần tham gia chương trình "Người Truyền Xướng Quốc Phong", bị ban tổ chức yêu cầu sáng tác ca khúc phong cách Trung Hoa nên anh mới tạm thời bộc lộ vài phần tài năng đó.

Diệp Vị Ương vẫn cẩn trọng, không hề quên rằng nghề chính của mình là hát chính của ban nhạc Không Đóng Cửa!

Sống cùng ban nhạc, chết cũng cùng ban nhạc!

Ca khúc phong cách Trung Hoa? Chỉ là cuộc dạo chơi thôi!

Bản dịch này được thực hiện độc quyền cho truyen.free, nơi lưu giữ những tác phẩm văn học chất lượng.