Hí kịch Broadway ở Mỹ thịnh hành, bắt nguồn từ hí kịch Anh quốc, nhưng đã phát triển những nét đặc thù độc lập của riêng mình.

Thuở ban đầu, hí kịch Anh quốc có nội dung liên quan đến tôn giáo, chủ yếu được biểu diễn trong nhà thờ và các sự kiện tôn giáo, nên được gọi là "Tuần lễ kịch". "Tuần lễ kịch" dần dần được thế tục hóa, chuyển ra biểu diễn bên ngoài các nhà thờ, đồng thời bổ sung thêm yếu tố hài kịch, nhưng nội dung chính vẫn là những câu chuyện trong kinh thánh và về các vị thánh. Giai đoạn này được gọi là "Thần bí kịch" hoặc "Kỳ tích kịch".

Vào thời kỳ Trung cổ ở châu Âu, Cơ đốc giáo có ý thức sử dụng hí kịch để giảng đạo, truyền bá giáo lý và luân lý đạo đức, do đó xuất hiện "Đạo đức kịch". Còn các quý tộc, để tìm kiếm sự hưởng lạc, thường xuyên trình diễn những màn kịch ngắn mang tính giải trí xen giữa "Kỳ tích kịch" và "Đạo đức kịch". Những màn kịch ngắn này được gọi là "Xuyên kịch".

Đó chính là khởi nguồn và sự phát triển ban đầu của hí kịch Anh quốc.

Ngày nay, khi nhắc đến hí kịch Anh quốc, thực chất lại tiến hóa từ "Xuyên kịch". Ban đầu, nó chỉ là những tiết mục phụ xen kẽ trong các vở kịch tôn giáo, nhưng lại đáp ứng được thị hiếu thẩm mỹ của đại đa số công chúng, chính vì thế mà nhanh chóng phát triển sau khi Vương triều Tudor được thành lập.

Tại sao Shakespeare lại có địa vị cao đến thế?

Bởi vì Shakespeare đại diện cho đỉnh cao thành tựu của hí kịch Anh quốc. Thời kỳ Phục Hưng là kỷ nguyên vàng của hí kịch Anh quốc, các đại sư hí kịch xuất hiện lớp lớp, nhưng Shakespeare vẫn có thể tỏa sáng, trở thành người nổi bật nhất.

Sau khi thời kỳ Phục Hưng kết thúc, hí kịch Anh quốc từng một thời suy thoái, mãi đến đầu thế kỷ 19, khi chủ nghĩa lãng mạn định hình khắp châu Âu. Hí kịch Anh quốc tiếp thu yếu tố kịch tình từ Pháp, lời thoại được bổ sung thêm nhạc đệm, sân khấu bắt đầu có những cảnh trí tráng lệ, nghệ thuật hí kịch ở Anh bắt đầu dần dần hồi sinh.

Tuy nhiên, từ nửa cuối thế kỷ 18 đến nửa đầu thế kỷ 19, trong suốt một trăm năm này, hí kịch Anh quốc hoặc thì xa hoa lộng lẫy, hoặc thì tầm thường kém cỏi, hoặc thì ủy mị đến chết đi sống lại, hoàn toàn không thể sánh được với thời kỳ Phục Hưng.

Cho đến khi Shaw và Wilde xuất hiện, hai vị đại sư này đã dẫn dắt hí kịch Anh quốc trở lại đỉnh cao nghệ thuật, và trực tiếp ảnh hưởng đến sự phát triển của hí kịch Mỹ. Các biên kịch và diễn viên ở Broadway, Mỹ, cũng phải cung kính gọi Shaw và Wilde là tổ sư gia.

Hiện giờ, Wilde đã qua đời, nhưng Shaw vẫn còn sống khỏe mạnh. Chính vì thế, trong mắt nhiều người đam mê hí kịch Anh quốc, Shaw chính là một Shakespeare còn sống. Có thể thấy địa vị ông cao quý đến nhường nào, việc các nữ diễn viên xinh đẹp tranh giành để được ông ưu ái cũng là điều quá đỗi bình thường.

Vào lúc này, diễn viên thủ vai nam chính nằm vật vã bên mép tấm ván gỗ đạo cụ, nắm lấy tay Vivien Leigh thốt lên những lời trăng trối. Một bên sân khấu, nhạc trưởng nhắm mắt khẽ rung gậy chỉ huy, dàn violon tấu lên khúc nhạc bi thương mà trang trọng, thỉnh thoảng có tiếng đàn dương cầm tô điểm, tượng trưng cho biển cả lạnh lẽo cùng những con sóng lớn.

Hình thức biểu diễn này thật thú vị, theo Chu Hách Huyên, chính là mang kịch truyền hình lên sân khấu. Nội dung vở kịch, đối thoại, diễn xuất, bối cảnh, đạo cụ, âm nhạc, ánh đèn... mọi thứ đều đầy đủ, không khác mấy so với việc ngồi trong rạp chiếu phim xem một bộ phim.

Đột nhiên, nhạc trưởng đột nhiên đứng thẳng người, theo nhịp gậy chỉ huy nâng lên, dàn nhạc giao hưởng, cùng với kèn đồng và kèn nhỏ, bắt đầu tấu lên. Tiếng dương cầm vẫn trầm thấp, nhưng tiếng violon lại trở nên dồn dập, sôi nổi hơn.

"Em phải sống sót... Không... Không thể tuyệt vọng, bất kể chuyện gì xảy ra, bất kể khó khăn đến mức nào, hãy hứa với anh... Rose, hứa với anh... nhất định phải làm được!" Giọng nam chính run rẩy, khản đặc, nhưng được âm nhạc nâng đỡ, lại vút lên một sức mạnh xuyên thấu lòng người.

"Em hứa..." Vivien Leigh khóc nức nở trong tuyệt vọng.

"Nhất định phải làm được!" Giọng nam chính dần yếu đi rồi tắt hẳn.

Vivien Leigh thì thầm khóc nức nở: "Em nhất định làm được, Jack... Em nhất định làm được!"

Nhạc trưởng lần nữa cúi mình, tay phải ra hiệu cho dàn violon cùng kèn đồng ngừng tấu. Tiếng dương cầm vẫn tiếp tục ngân vang, tiếp đó, tiếng violoncello trầm buồn bắt đầu cất lên.

Trong tiếng violoncello ai oán, toàn bộ nhà hát chìm trong không khí hết sức bi thương, ánh đèn sân khấu cũng dần mờ đi. Một vài khán giả đa cảm đã bắt đầu lau nước mắt.

Khi con thuyền cứu hộ chậm rãi đưa Vivien Leigh đi, một nữ ca sĩ hàng đầu Luân Đôn đứng lên sân khấu, bắt đầu cất tiếng hát dưới nền nhạc đệm của dàn nhạc giao hưởng:

"Every_night_in_my_dreams,

I_see_you, I_feel_you,

That_is_how_I_know_you_go_on

. . .

We 'll_stay_forever_this_way,

You_are_safe_in_my_heart,

And_my_heart_will_go_on_and_on."

Ca khúc "My Heart Will Go On", vốn sau này làm rung động bao trái tim, khi được đặt vào bối cảnh nước Anh thập niên 30, quả là một thứ vũ khí hủy diệt. Bởi lẽ vào thời điểm này, các thể loại ca khúc phổ biến vẫn chưa phát triển hoàn chỉnh. Khi những giai điệu tuyệt đẹp, cảm động cùng ca từ khắc cốt ghi tâm ấy vang vọng bên tai khán giả, đã mang đến một sự rung động thật sự tột đỉnh.

"Ô ô ô..." Nhiều khán giả nữ khe khẽ nức nở, liên tục dùng khăn tay lau nước mắt.

Hoàng tử Albert lẩm bẩm: "Chuyện này... Bài hát này, câu chuyện này, thật... thật quá đỗi khó quên."

Còn Hoàng phi Elizabeth thì ngẩn ngơ lặp lại lời ca, như thể đang nhớ về một người nào đó khiến nàng khó lòng quên được: "You_are_safe_in_my_heart, and_my_heart_will_go_on_and_on (người sống mãi trong tim em, và trái tim em sẽ mãi đập)."

Vivien Leigh đã rời sân khấu, chỉ còn nữ ca sĩ kia vẫn đang hát. Cho đến khi âm tiết cuối cùng kết thúc, màn sân khấu chậm rãi khép lại.

Trong nhà hát chỉ còn rải rác tiếng nức nở, nhưng khi màn sân khấu lần nữa mở ra, toàn bộ diễn viên ��ứng trên sân khấu cúi chào cảm ơn, vô số khán giả đã ầm ầm đứng dậy, dành tặng một tràng pháo tay nhiệt liệt như sấm rền.

"Vivien!"

"Vivien!"

"Frey!"

"Frey!"

"Jack!"

"Rose!"

". . ."

Mọi người điên cuồng hô tên của các diễn viên chính, thậm chí có người trực tiếp gọi tên của các nhân vật nam nữ chính trong vở kịch. Vivien Leigh và nam diễn viên tên Frey đã chinh phục khán giả tại chỗ bằng diễn xuất của mình; chỉ cần diễn thêm vài suất nữa, tên tuổi của họ nhất định sẽ vang khắp Luân Đôn.

Chu Hách Huyên đặc biệt đặt cho cô nghệ danh "Vivien Leigh" (tên này khi phiên âm sang tiếng Trung vẫn là "Vivien Leigh").

Hoàng tử Albert vốn là một người cuồng nhiệt đam mê hí kịch. Sau khi xem xong buổi biểu diễn, ông vô cùng kích động, liền cùng Vương phi tự mình lên sân khấu bắt tay các diễn viên, còn đặc biệt hỏi nữ ca sĩ đã hát: "Bài hát đó tên là gì vậy?"

Nữ ca sĩ mỉm cười trả lời: "(My Heart Will Go On)."

"Được... Cái tên hay thật, ai đã viết vậy?" Albert hỏi tiếp.

Nữ ca sĩ chỉ vào khán đài phía dưới: "Ông Chu Hách Huyên ạ."

Albert kích động đến quên cả tật cà lăm, liên tục khen ngợi: "Viết hay, hát cũng hay!"

Buổi biểu diễn này hiển nhiên đã thành công rực rỡ. Chu Hách Huyên thuê Nhà hát lớn Luân Đôn trong ba ngày, hai ngày biểu diễn tiếp theo đều "cháy vé", có thể nói suất nào cũng chật kín khán giả. Ông chủ nhà hát, người vốn định "moi tiền" Chu Hách Huyên, giờ đây vui vẻ ngày nào cũng đến thăm Chu Hách Huyên. Cuối cùng, ông ta nhận được quyền biểu diễn vở kịch, đổi lại là mỗi suất diễn sẽ chia cho Chu Hách Huyên và Shaw (biên kịch) một nửa doanh thu.

Vivien Leigh cùng nam diễn viên tên Frey cũng trở thành những ngôi sao mới nóng hổi ở Luân Đôn. Đồng thời, hai người còn không hiểu sao lại vướng vào một vụ scandal tình ái.

Bài hát "My Heart Will Go On" cũng nhanh chóng trở nên phổ biến. Một số khán giả thậm chí ngày nào cũng mua vé đi xem biểu diễn chỉ để học thuộc bài hát. Một số công ty thu âm ở Luân Đôn cũng tìm đến, hy vọng có thể đưa bài hát này vào đĩa nhạc. Người trả giá cao nhất muốn mua đứt bản quyền với giá 1000 bảng Anh. Đương nhiên Chu Hách Huyên không đồng ý bán đứt, anh chỉ bán bản quyền đĩa nhạc tại Anh trong năm năm với tiền nhuận bút là 300 bảng Anh – số tiền đủ mua hai chiếc xe hơi cấp thấp.

Theo đà hí kịch được biểu diễn ở Anh trở nên nổi tiếng, cuốn tiểu thuyết gốc "Titanic" nhanh chóng bán chạy, điều này cực kỳ nổi bật trong thị trường sách báo Anh đang ảm đạm.

Các thành phố khác ở Anh thì còn đỡ, riêng Luân Đôn đã đến mức "gặp ai cũng nói về Titanic". Chu Hách Huyên, với tư cách là tác giả nguyên tác, trước đây chỉ có sức ảnh hưởng trong giới giáo dục Anh quốc, nhưng lần này lại trở nên nổi tiếng trong dân chúng, danh tiếng vang dội vô cùng!

Tất cả các quyền đối với văn bản chuyển ngữ này đều thuộc về truyen.free.